Items where Subject is "M Music and Books on Music > M Music"

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A

Achtman, Jane Valesca (2019). Quellenreader In: Köpp, Kai; Achtman, Jane Valesca; Gebauer, Peter Johannes (eds.) Saitenherstellung in Markneukirchen und im Vogtland. Meisterleistungen deutscher Instrumentenbaukunst: Vol. 8 (pp. 10-119). Markneukirchen/Bern: Musikinstrumenten-Museum Markneukirchen / HKB

Achtman, Jane Valesca (2019). Gestank, Chlorbrühe und die Erfindung des Kühlschranks. Rohmaterialaufbereitung für die Saitenindustrien Europas von 1777 bis heute In: Köpp, Kai; Achtman, Jane Valesca; Gebauer, Peter Johannes (eds.) Saitenherstellung in Markneukirchen und im Vogtland. Meisterleistungen deutscher Instrumentenbaukunst: Vol. 8 (pp. 120-147). Markneukirchen/Bern: Musikinstrumenten-Museum Markneukirchen / HKB

Achtman, Jane Valesca (November 2019). Casings for Strings: Limelight on a World Trade In: From Field to Fiddle - Historical Gut Strings in Production and Performance.. Bern. 19.-20.11.2019.

Allenbach, Daniel (2016). Zeit, nochmals anzufangen: Musikunterricht 50 plus Vox Humana, pp. 54-55.

Allenbach, Daniel (2015). Frühe Ventilhornschulen in Frankreich In: Bacciagaluppi, Claudio; Skamletz, Martin (eds.) Romantic Brass. Ein Blick zurück ins 19. Jahrhundert. Musikforschung der Hochschule der Künste Bern: Vol. 4 (pp. 199-213). Schliengen: Argus

Allenbach, Daniel (2019). Eine ›heroische‹ Neunte? Dmitri Schostakowitschs Neunte Sinfonie im Vergleich mit Ludwig van Beethoenvs Sinfonien Nr. 3 und 9 In: Gartmann, Thomas; Allenbach, Daniel (eds.) Rund um Beethoven. Interpretationsforschung heute. Musikforschung der HKB: Vol. 14 (pp. 441-455). Schliengen: Edition Argus

Allenbach, Daniel (2016). Französische Ventilhornschulen im 19. Jahrhundert In: Allenbach, Daniel; von Steiger, Adrian; Skamletz, Martin (eds.) Romantic Brass. Französische Hornpraxis und historisch informierter Blechblasinstrumentenbau. Symposium 2. Musikforschung der Hochschule der Künste Bern: Vol. 6 (pp. 154-171). Schliengen: Argus

Allenbach, Daniel (2020). «Une réforme tellement logique» oder «à classer au rang des utopies»? Henri Chaussiers «instruments en Ut» In: von Steiger, Adrian; Allenbach, Daniel; Skamletz, Martin (eds.) Das Saxhorn. Adolphe Sax’ Blechblasinstrumente im Kontext ihrer Zeit. Romantic Brass Symposium 3. Musikforschung der Hochschule der Künste Bern: Vol. 13 (pp. 188-222). Schliengen: Edition Argus 10.26045/kp64-6177-012

Andreacchio, Sara (14 February 2020). The intercultural composition education program at the University of Hawaiʻi Mānoa In: Colloque - Festival d'improvisation. Haute Ecole de Musique Genève - Neuchâtel, Salle de Spectacle IJD, Terrassière 44, Genève. 11.-14. Februar 2020.

Andreacchio, Sara (19 October 2019). Intercultural Composition at the University of Hawai'i at Manoa: Negotiating or reinventing the otherness? A case study in ethnomusicology In: Réunion d'automne / Herbsttagung der CH-EM. Fribourg. 19.10.2019.

B

Bacciagaluppi, Claudio (2016). Introduzione: L'autore, L'opera, La Musica, Criteri Editoriali, Bibliografia. In: Bettin, Ivano (ed.) Giovanni Battista Fasolo OFMConv : Motetti a due et tre voci con una messa a 3 voci pari : Libro secondo, Opera sesta : Napoli 1635. Padova: Centro Studi Antoniani

Bacciagaluppi, Claudio (24 October 2019). Musiciens d’église dans la Suisse catholique : enjeux dans une confédération biconfessionnelle (Unpublished). In: 9es Rencontres Muséfrem : « Musicien d’église au XVIIIe siècle : un travail de clerc ? ». Maison des Sciences de l’Homme (salle 220) 4, rue Ledru, F-63000 Clermont-Ferrand. 24.10.2019.

Bacciagaluppi, Claudio (2018). Pedagogia e cultura die Conservatori nell'ottocento. Un convegno all'Università delle Arti di Berna Musica +. Formazione e ricerca a + voci(53), pp. 17-20.

Bacciagaluppi, Claudio (23 January 2019). Biographical Information from Swiss Music Education Institutions, ca. 1860-1914 In: European Music Training Insitutions in the Long 19th Century (1789-1914): Pedagogical Politics and Cultural Exchange. Bern. 23.-25.1.2019.

Bacciagaluppi, Claudio; Fiore, Angela; Zitellini, Rodolfo (25 October 2019). ‘Musico napolitano’ et ‘MIME’ : d’une base de données locale à un réseau international de recherche prosopographique (Unpublished). In: 9es Rencontres Muséfrem : « Musicien d’église au XVIIIe siècle : un travail de clerc ? ». Maison des Sciences de l’Homme, 4, rue Ledru, F-63000 Clermont-Ferrand. 25.10.2019.

Bacciagaluppi, Claudio; Kappeler, Annette (2010). Helvetische Freiheit und patriarchale Disziplin In: Bacciagaluppi, Claudio; Caffari, Marie; Kappeler, Annette (eds.) Schweizer Opern en voyage. Von Bätely zu Betly (pp. 87-98). Centre de Traduction Littéraire de Lausanne

Bacciagaluppi, Claudio; Meidhof, Nathalie; Roberts, Claire; Zirwes, Stephan; Ramos Regino, Luis Antonio; Lehner, Michael (6 October 2019). Verortung und Geschichte der Gehörbildung im 19. Jahrhundert zwischen Laienausbildung und Konservatorium (Panel mit 4 Beiträge und Podiumsdiskussion) (Unpublished). In: Notation als Schnittstelle zwischen Komposition, Interpretation und Analyse. XIX. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie. Zürcher Hochschule der Künste, Pfingstweidstrasse 96, 8005 Zürich. 6.10.2019.

Badrutt, Gaudenz (24 October 2019). Experiment und Improvisation. Kreativprozesse in der musique concrète, musique électronique und der experimentellen Elektronik-Avantgarde In: 1. SINTA-Tag. Unsere Doktorierenden präsentieren ihre Forschungsarbeiten. Universität Bern. 24.10.2019.

Baumann, Franziska (11 March 2020). The Echo I Touch Solo Concert for Voice & Sensor Live Electronic De- & Embodiment in spatial Vocal Performance Art In: ICLI 2020 International Conference of Live Interfaces. Trondheim. 11.03.2020.

Bausch, Sebastian (2019). Klavierrollen als Interpretationsdokumente. Ein Erfahrungsbericht als Leitfaden für Einsteiger In: Gartmann, Thomas; Allenbach, Daniel (eds.) Rund um Beethoven. Interpretationsforschung heute. Musikforschung der HKB: Vol. 14 (pp. 71-91). Schliengen: Edition Argus

Bausch, Sebastian (2017). Klavierrollen als Interpretationsdokumente - Erfahrung und Methoden der "Oral History" In: Symposium "Rund um Beethoven - Interpretationsforschung heute". Hochschule der Künste, Bern. 13.-16.09.2017.

Bausch, Sebastian (2020). Improvisation In: Köpp, Kai; Seedorf, Thomas (eds.) Musik aufführen. Quellen - Fragen - Forschungsperspektiven. Kompendien Musik: Vol. 12 (pp. 265-286). Lilienthal: Laaber

Brockhaus, Immanuel (2015). Impulse zu "Cult Sounds" In: Arbeitstagung "Musikformular und Presets. Musikkulturalisierung und Technik/Technologie. Universität Hildesheim. 29.05.2015.

Brockhaus, Immanuel (2018). Treffpunkt BFH: Kultsounds. [Performance or Exhibition]. In: Treffpunkt BFH: Kultsounds. Museum für Kommunikation Bern. 28.11.2018

Brockhaus, Immanuel (2016). Digitalisierung und Virtualisierung in Popmusik und Design [Performance or Exhibition]. In: Forschungsmittwoch. Bern. 24.02.2016

Brotbeck, Roman (2019). CD-Booklet In: Reto Bieri, Brahms-Klarinetten-Quintett. ECM Records

Brotbeck, Roman (2019). CD-Booklet In: Schubert Zyklus von Heinz Holliger, Sinfonien 1 und 5, Ouvertüre zu Fierabras. Sony Records

Brotbeck, Roman (2019). Einfache Ideen mit komplexen Folgen. Die Berner Forschungsprojekte INNOV-ORGAN-UM und CLEX In: Erkundungen. Gegenwartsmusik als Forschung und Experiment. Veröffentlichungen des Instituts für neue Musik und Musikerziehung, Darmstadt: Vol. 59 (pp. 96-106). Mainz: Schott

Brotbeck, Roman (2019). Pot-au-feu - Suppe und Gespräch [Performance or Exhibition]. In: Pot-au-feu. Publikumsnachgespräch. Gare du Nord, Basel. 30.01.19 / 19.03.19

Brotbeck, Roman; Moeckli, Laura; Schaffer, Anette; Schroedter, Stephanie (2018). Vorwort In: Brotbeck, Roman; Moeckli, Laura; Schaffer, Anette; Schroedter, Stephanie (eds.) Bild und Bewegung im Musiktheater. Interdisziplinäre Studien im Umfeld der Grand opéra / Image and Movement in Music Theatre. Interdisciplinary Studies around Grand Opéra. Musikforschung der Hochschule der Künste Bern: Vol. 9 (pp. 7-11). Schliengen: Argus Edition

Burkhalter, Thomas (2015). Multilokale und transdisziplinäre Musikethnologie In: Ringvorlesung Transkulturalität. Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. 14.10.2015.

Burkhalter, Thomas (2015). Seismographic Sounds. Visionen einer neuen Welt - Wanderausstellung [Performance or Exhibition]. In: Seismographic Sounds. Visionen einer neuen Welt.

Burkhalter, Thomas (2015). Sonic Traces: From Switzerland [Performance or Exhibition]. In: Sonic Traces: From Switzerland - Performance, Art and Culture at EPFL. EPFL Lausanne. 10.11.2015

Burkhalter, Thomas (2015). Seismographic Sounds. Visions of a New World In: Seismographic Sounds. Vision of a New World. Goethe Institut Kairo. 20.11.2015.

Burkhalter, Thomas (2015). Lecture Seismographic Sounds I-IV [Performance or Exhibition]. In: Tag der offenen Tür. ZKM, Zentrum für Kunst und Medien (Karlsruhe). 6.1.2015

Burkhalter, Thomas (2016). Seismographic Sounds. Visions of a New World [Performance or Exhibition]. In: CTM Festival. KKB Kunstraum Kreuzberg, Berlin. 29.1.-20.3.2016

Burkhalter, Thomas (2016). Seismographic Sounds. Visions of a New World [Performance or Exhibition]. In: Seismographic Sounds: Visionen einer neuen Welt - Wanderausstellung. Sala Arsenale, Castelgrande (Bellinzona). 2.4.-19.6.2016

Burkhalter, Thomas (2016). Norient Musik Film Festival [Performance or Exhibition]. In: Norient Musik Film Festival. Bern / St. Gallen / Lausanne. 14.-17.1.2016

Burkhalter, Thomas (2016). Remixing Places [Performance or Exhibition]. In: Rewire Festival. Den Haag. 1.4.2016

Burkhalter, Thomas (2016). Neue Musik aus der arabischen Welt - Thomas Burkhalter, Najat Suleiman, Hassan Taha [Performance or Exhibition]. In: Tage arabische Literatur. Literaturhaus Zürich. 27.02.2016

Burkhalter, Thomas (2016). Seismographic Sounds. A/V-lecture [Performance or Exhibition]. In: CTM-Festival. Kunstquartier Bethanien, Berlin. 30.01.2016

Burkhalter, Thomas (2016). Discourse - A Series of Lectures, Talks, and Presentations [Performance or Exhibition]. In: CTM-Festival. Berlin. 30.1.-6.2.2016

Burkhalter, Thomas (2017). Norient Musik Film Festival [Performance or Exhibition]. In: Norient Musik Film Festival. Bern / St. Gallen / Lausanne. 12.-15.1.2017

Burkhalter, Thomas (13 February 2019). NORIENT - Analysing music with multi-modally and from multiple perspectives In: Ethnography with a Twist. University of Jyväskylä, Finland. 12.02. - 14.2.2019.

Burkhalter, Thomas (19 March 2019). NORIENT - Representing the Now through Sounds: Multi-modally and from Multiple Perspectives In: Mapping, Spaces, Sounding Places. Geographies of sound in audiovisual media, XIV. Symposium zur Filmmusikforschung of the Kieler Gesellschaft für Filmmusikforschung. Università di Pavia, Cremona. 19. - 22.03.2019.

Burkhalter, Thomas (2015). Seismographic Sounds. Visionen einer neuen Welt - Wanderausstellung [Performance or Exhibition]. In: GLOBALE. ZKM, Zentrum für Kunst und Medien (Karlsruhe). 2.10.-29.11.2015

Burkhalter, Thomas (2015). Underground Music in the Arab World In: Jankowsky, Richard C. (ed.) Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World. Genres: Middle east and North Africa Vol. 1. London: Bloomsbury Academy

Bärtsch, Manuel (2017). Welte vs. Audio. Chopins vielbesprochenes Nocturne Fis-Dur op. 15/2 im intermedialen Vergleich In: Hänggi, Johannes Christer; Köpp, Kai (eds.) "Recording the Soul of Music". Welte-Künstlerrollen für Klavier und Orgel als authentische Interpretationsdokumente? Symposium Seewen 2013 (pp. 106-131). Bern: Hochschule der Künste Bern

Bärtsch, Manuel (2019). ›Interpretation‹. Beethovens Sonate A-Dur op. 101 in der Sicht von Eugen d’Albert und Frederic Lamond In: Gartmann, Thomas; Allenbach, Daniel (eds.) Rund um Beethoven. Interpretationsforschung heute. Musikforschung der HKB: Vol. 14 (pp. 49-70). Schliengen: Edition Argus

Bärtsch, Manuel (2016). Wer hat das schönste Paradigma? Interpretationsforschung unter der Lupe Dissonance, 135, pp. 2-8.

Bärtsch, Manuel; Bausch, Sebastian (23 September 2019). Titans of the piano roll: Ferruccio Busoni and Eugen d’Albert in performance In: Symposium Correct, but not beautiful performance. Wien. 23. - 25.09.2019.

Bärtsch, Manuel; Köpp, Kai; Bausch, Sebastian (2020). Forschung à la minute [Performance or Exhibition]. In: Playtime. Bern. 16.01.2020

C

Caduff, Corina (2003). Die Literarisierung von Musik und bildender Kunst um 1800 Fink

Carlisi, Lydia; Hogan, Nikhil (2019). The Nikhil Hogan Show 82: Lydia Carlisi [Audio]. In: The Nikhil Hogan Show.

Cittadin, Nicola (2019). Un instrument retrouvé, l'orgue Philharmonique de la Villa Kraft La Tribune de l'Orgue. Revue trimestrielle Suisse Romande., 71(1), p. 16. La Tribune de l'orgue

Corajod, Mathieu Alexandre (2020). Hans Wüthrich. Parcours de l'oeuvre Brahms Ircam

D

Denecke, Kerstin (2019). Von Clustern und differenzierter Dissonanz: Die Kompositionen von Hans Eugen Frischknecht Musik und Gottesdienst(6), pp. 4-7.

Di Grazia, Gigliola (17 September 2020). “A singing phrase the way I liked it”: Friedrich Kalkbrenner’s response to the Viennese piano sound In: SMG Studientag für den wissenschaftlichen Nachwuchs. Bern. 17.09.2020.

Dick, Leo (2020). ‚From the Region, for the Region‘: The Patchwork ‚Music Theatre Scene‘ in German-Speaking Switzerland In: Rebstock, Matthias (ed.) Freies Musiktheater in Europa / Independent Music Theatre in Europe (pp. 189-259). Bielefeld: transcript

Dick, Leo (15 September 2020). Tarantella helvetica: Symbolische Transformationen animalischer Kinesis auf der Schweizer Musiktheaterbühne In: Musik als Experimentierfeld für Bewegung. Strobl am Wolfgangsee, Österreich. 14. bis 16. September 2020.

Dick, Leopold (2019). Eine Art «veredeltes Variété». Das Erbe der Diseusen im Neuen Musiktheater. In: Krüger, Anne-May; Dick, Leopold (eds.) Performing Voice. Vokalität im Fokus angewandter Interpretationsforschung (pp. 75-87). Büdingen: Pfau

Dick, Leopold (2019). Von Strichmännchen, Wortpyramiden und Buchstabensalat. Analysen von Vokalpartituren des Compsed Theatre aus der Persepktive der visuellen Rhetorik. In: Krüger, Anne-May; Dick, Leopold (eds.) Performing Voice. Vokalität im Fokus angewandter Interpretationsforschung (pp. 109-120). Büdingen: Pfau

Dick, Leopold (2019). Über den späten Beethoven zur ›Postidentität‹. Die Suche nach liminalen Räumen im gegenwärtigenMusiktheater am Beispiel von Matthias Rebstocks Berliner Produktion Büro für postidentisches Leben In: Gartmann, Thomas; Allenbach, Daniel (eds.) Rund um Beethoven. Interpretationsforschung heute. Musikforschung der HKB: Vol. 14 (pp. 476-486). Schliengen: Edition Argus

Dick, Leopold (2019). Aus dem Leben einer Matratze. Kammeroper von Leo Dick nach einer Erzählung von Tim Krohn [Performance or Exhibition]. In: Werkstatt Freies Musiktheater. Dampfzentrale Bern. 29.-30. März 2019

Dick, Leopold (30 March 2019). Oper versus Musiktheater. Kompositorischer Umgang mit institutionellen Narrativen und Mythen In: Werkstatt Freies Musiktheater: Strukturelle Grundlagen einer Utopieschmiede.. Bern. 29./30. März 2019.

Dick, Leopold (2019). Werkstatt Freies Musiktheater: Strukturelle Grundlagen einer Utopieschmiede. [Performance or Exhibition]. In: Internationales Symposium Werkstatt Freies Musiktheater: Strukturelle Grundlagen einer Utopieschmiede. Bern. 29./30. März 2019

Dick, Leopold (2017). Music Theatre as Labyrinth. Extension of liminality in the production The Navidson Records by Till Wyler von Ballmoos and Tassilo Tesche Studies in Musical Theatre 11:2, Volume(Nummer), pp. 103-118. 10.1386/smt.11.2.103_1

Dick, Leopold; Tesche, Tassilo (8 November 2017). Liminale Prozesse im progressiven Musiktheater der Gegenwart In: Jour fixe Forschung. LMU München. 8. November 2017.

E

Egger, Rainer; Mürner, Martin (2020). Restaurierungsergebnisse messbar machen In: von Steiger, Adrian; Allenbach, Daniel; Skamletz, Martin (eds.) Das Saxhorn. Adolphe Sax’ Blechblasinstrumente im Kontext ihrer Zeit. Romantic Brass Symposium 3. Musikforschung der Hochschule der Künste Bern: Vol. 13 (pp. 262-270). Schliengen: Edition Argus 10.26045/kp64-6177-015

Estrada, Carolina (1 December 2020). The Lost Sounds of the Nightingale: A Music Revival in the Digital Era HKB Zeitung(4), p. 21.

Estrada Bascunana, Carolina (2019). Enrique Granados’s Performance Style. Visualising the Audible Evidence In: Gartmann, Thomas; Allenbach, Daniel (eds.) Rund um Beethoven. Interpretationsforschung heute. Musikforschung der HKB: Vol. 14 (pp. 150-179). Schliengen: Edition Argus

Estrada Bascunana, Carolina (2020). Granados’ Secrets Revealed by His Piano Rolls In: Enrique Granados in Context. Studies in Spanish Keyboard Music: Vol. 6 (pp. 181-196). Spain: Fimte

Estrada Bascunana, Carolina (October 2020). Music Goes Digital in the Age of Social Distancing SocityByte – Wissenschaftsmagazin des BFH-Zentrums Digital Society BFH

Estrada Bascunana, Carolina (11 July 2020). 19th-century Spanish pianists’ performances In: Early Recordings: Methodologies in Research and Practice. Institute of Musical Research and the Royal Musical Association

F

Fourie, Paula (2020). ‘It was here, you must remember, our children played their games’: A Historiography of District Six Musical Theatre In: African Theatre 19: Opera & Music Theatre (pp. 29-51). Boydell & Brewer 10.2307/j.ctv105bbfp.9

Fourie, Paula (2019). “Dis Nie Myne Nie, Dis Nie Joune Nie” or Kramer and Petersen’s Ghoema: Inscribing the Past, Claiming the Present? In: Maufort, Marc; Maufort, Jessica (eds.) Forays into Contemporary South African Theatre: Devising New Stage Idioms. Cross/Cultures: Vol. 211 (pp. 293-312). Brill | Rodopi 10.1163/9789004414464_017

Fourie, Paula (2020). “Little man you’ve had a busy day”: Music in the onstage and offstage lives of “Master Harold” The Journal of Commonwealth Literature, 002198941989265. SAGE 10.1177/0021989419892658

G

Gartmann, Thomas (2019). Zurückhaltend und sehr innig – Zum Werk des Churers Komponisten Jürg Brüesch. In: Bündner Jahrbuch 2019 (pp. 97-102). Chur: Tardis

Gartmann, Thomas (2018). Rezension: Le théâtre musical de Luciano Berio. I: De Passaggio à La vera storia; II: De Un re in ascolto à Cronaca del Luogo, a cura di Giordano Ferrari, Paris, L'Harmattan Rivista italiana di Musicologia(53), pp. 239-246.

Gartmann, Thomas (December 2018). Ethische Herausforderungen bei der Digitalisierung von Tonaufnahmen SocietyByte BFH-Zentrum Digital Society

Gartmann, Thomas (2019). Eine historisch belastete Oper als «künstlerisches Laboratorium». In: Othmar Schoeck. Das Schloss Dürande. Programmheft. Meininger Staatstheater. Eigenverlag Meininger Staatstheater

Gartmann, Thomas (2019). «Wenn aber diesen äusserlichen, von Burte verschuldeten Schönheitsfehlern abgeholfen wäre, so hätten wir gewiss eine der prachtvollsten Opern der neueren Musik.» In: Othmar Schoeck. Das Schloss Dürande. Programmheft. Meininger Staatstheater. Eigenverlag Meininger Staatstheater

Gartmann, Thomas (2019). Beethoven als sein eigener Interpret. Gedanken zur Bearbeitung der Klaviersonate op. 14/1 für Streichquartett In: Gartmann, Thomas; Allenbach, Daniel (eds.) Rund um Beethoven. Interpretationsforschung heute. Musikforschung der HKB: Vol. 14 (pp. 379-398). Schliengen: Edition Argus

Gartmann, Thomas (2001). Müller-Siemens, Detlev In: Grove Music Online. Oxford: Oxford University Press 10.1093/gmo/9781561592630.article.44060

Gartmann, Thomas (2001). Schneider, Urs Peter In: Grove Music Online. Oxford: Oxford University Press 10.1093/gmo/9781561592630.article.42976

Gartmann, Thomas (1988). Musikwissenschaft gegen Musik? Österreichische Musikzeitschrift, 43(11) Hollitzer 10.7767/omz.1988.43.11.619

Gartmann, Thomas (2001). Spoerri, Bruno In: Grove Music Online. Oxford: Oxford University Press 10.1093/gmo/9781561592630.article.42970

Gartmann, Thomas (2019). Künstlerisch-wissenschaftliche Interventionen In: Weiterbildung NIKE, Kulturerbe (ed.) Kulturerbe, ein gemeinsames Gut. Für wen und warum? Schriftenreihe zur Kulturgüter-Erhaltung: Vol. 6 (pp. 42-43). Basel: Schwabe Verlag

Gartmann, Thomas (2019). Benedict Reindl, ein komponierender Mönch aus Disentis In: Bündner Jahrbuch 2020 (pp. 94-102). Chur: Tardis

Gartmann, Thomas (2018). Vorwort In: Gartmann, Thomas (ed.) Zurück zu Eichendorff! zur Neufassung von Othmar Schoecks historisch belasteter Oper "Das Schloss Dürande" (pp. 7-8). Zürich: Chronos

Gartmann, Thomas (2017). Geleitwort. Unstillbare Neugier und langer Atem In: Renggli, Hanspeter (ed.) Jubilate. 100 Jahre Abendmusiken im Berner Münster 1913-2013. Geschichte - Repertoire - Perspektiven. (pp. 7-8). Bern: Musikverlag Müller & Schade

Gartmann, Thomas (2017). Der Kunst ausgesetzt. Vorwort In: Der Kunst ausgesetzt - Beiträge des 5. Internationalen Kongresses für Kirchenmusik, 21.-25. Oktober 2015 in Bern. Publikationen der Schweizerischen Musikforschenden Gesellschaft. Serie II / Publications de la Société Suisse de Musicologie. Série II: Vol. 57 (pp. 11-23). Bern: Peter Lang

Gartmann, Thomas (2014). Braucht es das Urheberrecht noch? Interview mit Xavier Dayer In: Hände weg? - Freiheit, Kontrolle und Besitz in den Künsten und im Design. Jahrbuch Hochschule der Künste Bern (pp. 27-34). Bern: Hochschule der Künste Bern

Gartmann, Thomas (2013). Öffentliche Mittel für private CD-Produktionen. Darf die öffentliche Hand durch Unterstützung der Privatwirtschaft den Markt beeinflussen? In: Schaffhauser Jazzgespräche 4 (pp. 50-55). Zürich: Chronos

Gartmann, Thomas (2013). In die Tiefe dringen, um den Widerstand zu verankern. Klaus Huber und die Geistliche Musik In: Transformationen. Zum Werk von Klaus Huber. Edition Neue Zeitschrift für Musik (pp. 51-73). Schott

Gartmann, Thomas (2013). Imaginäre Inszenierungen. Michel Roth im Gespräch mit Thomas Hartmann über die Kammeroper im Bau In: Kunkel, Michael; Gartmann, Thomas (eds.) Musik – Buchstaben – Musik. Kunst und Forschung an der Hochschule für Musik Basel. (pp. 326-345). Saarbrücken: Pfau

Gartmann, Thomas (2012). Zusammentreffen zweier «Triebtäter». Zu Wolfgang Rihms Wölfli-Liedern In: Baldassarre, Antonio (ed.) Gegen die diktierte Aktualität. Wolfgang Rihm und die Schweiz. Für Wolfgang Rihm zum 60. Geburtstag (pp. 17-41). Wien: Hollitzer 10.2307/j.ctv6jmbm0.4

Gartmann, Thomas (2012). «Ein gesamtkunstwerkähnliches Live-Ereignis». Zur Musik von Daniel Ott für den Klangkörper Schweiz In: Baldassarre, Antonio (ed.) Musik, Raum, Akkord, Bild. Festschrift zum 65. Geburtstag von Dorothea Baumann. (pp. 473-489). Bern: Peter Lang

Gartmann, Thomas (2010). Die Entfaltung der Metamorphose In: Stoecklin, Ute (ed.) Meinrad Schütter 1910-2006. Lebenswerk Musik, oder, "Die Kunst, sich nicht stören zu lassen" (pp. 178-179). Bern: Müller & Schade

Gartmann, Thomas (2009). Back to Making a Difference In: Egyptian Wind Instruments of the Nile Delta (pp. 86-87). Kairo: Makan, Egyptian Center of Culture & Art

Gartmann, Thomas (2007). Research Report of a Non-Edition In: Barnett, Gregory (ed.) Arcangelo Corelli fra mito e realtà storica. Nuove prospettive d'indagine musicologica e interdisciplinare nel 350° anniversario della nascita. Historiae musicae cultores biblioteca: Vol. 111 (pp. 191-209). Florenz: Olschki

Gartmann, Thomas (2005). Der Schweizerische Tonkünstlerverein 1933 bis 1945. Ein Berufsverband, der sich nicht mit politischen Fragen befasst (?) In: Walton, Christopher; Baldassarre, Antonio (eds.) Musik im Exil. Die Schweiz und das Ausland 1918-1945 (pp. 39-58). Bern: Peter Lang

Gartmann, Thomas (2003). Räto Tschupp. Ein Leben für die Schweizer Musik (1929–2002) In: Bündner Jahrbuch 2003 (pp. 154-158). Chur: Tardis

Gartmann, Thomas (2002). Musica e interattività: un paradosso? Riflessioni su cambi di paradigma Musica/Realtà(68), pp. 89-96.

Gartmann, Thomas (2000). Re-komponierte Welten – Christoph Delz' Siegel op. 3 (1976) In: Mosch, Ulrich (ed.) «Entre Denges et Denezy...». Dokumente zur Schweizer Musikgeschichte 1900-2000 (pp. 311-318). Mainz: Schott

Gartmann, Thomas (2000). Das offene Kunstwerk – neu erschlossen. Zu Luciano Berios Überarbeitung der Sequenza In: Baldassarre, Antonio (ed.) Musik denken. Ernst Lichtenhahn zur Emeritierung (pp. 219-234). Bern: Peter Lang

Gartmann, Thomas (2000). Das neu erschlossene Offene Kunstwerk: Luciano Berios Überarbeitungen der Sequenza Kassel: Bärenreiter

Gartmann, Thomas (1996). Auf dem Weg zur Dodekaphonie. Die Tartiniana und Tartiniana seconda von Luigi Dallapiccola In: Meyer, Felix (ed.) Klassizistische Moderne. Eine Begleitpublikation zur Konzertreihe im Rahmen der Veranstaltungen «10 Jahre Paul Sacher Stiftung» (pp. 324-327). Basel: Paul Sacher Stiftung

Gartmann, Thomas (2019). Luigi Dallapiccola: Due studi für Violine und Klavier In: Meyer, Felix (ed.) Klassizistische Moderne. Eine Begleitpublikation zur Konzertreihe im Rahmen der Veranstaltungen «10 Jahre Paul Sacher Stiftung» (pp. 141-142). Basel: Paul Sacher Stiftung

Gartmann, Thomas (1995). Sequenza X per tromba e risonanze di pianoforte In: Restagno, Enzo (ed.) Berio (pp. 177-178). Turin: EDT

Gartmann, Thomas (1991). Tondokumente zur Zürcher Theatergeschichte. Eine kritische Rückschau In: Zelger-Vogt, Marianne; Honegger, Andreas (eds.) Stadttheater. Opernhaus. Hundert Jahre Musiktheater in Zürich 1891-1991. Zürich: Neue Zürcher Zeitung

Gartmann, Thomas (2001). Thomas Kessler In: New Grove Dictionary. Oxford: Oxford University Press 10.1093/gmo/9781561592630.article.14931

Gartmann, Thomas (2001). Jost Meier In: New Grove Dictionary. Oxford: Oxford University Press 10.1093/gmo/9781561592630.article.47369

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